Agosto 31, 2006

En Directo desde Ars Electronica 2006

FE_2006_FassadeArs_001_m.jpgComo todos los años, desde esta noche estamos en Austria asistiendo al intenso programa de actividades de Ars Electronica 2006. Este año la cita internacional por excelencia de las artes digitales cuenta con más participantes españoles que nunca -con premiados como Antoni Abad y Joan Leandre y talleres organizados por David Cuartieles y Medialab Madrid-, y casi seguro que con más bloggers. (Generator X, Kottke, We Make Money Not Art o Mediateletipos ya han confirmado asistencia).

Aunque en Linz hay WiFI por todas partes postear desde el festival no es sencillo, porque la mayor parte del tiempo te lo pasas corriendo de un lado para otro. Hace dos años tuvimos un cierto éxito escribiendo sobre lo que allí ocurría, la edición pasada fue un desastre total. Prometo esforzarme esta vez para contar lo más interesante que pase en especial mañana, en que tiene lugar uno de los platos fuertes, el simposio sobre la Simplicidad comisariado por John Maeda.

Si hay alguien asistiendo también al festival que se quiera tomar un café o un wienerschnitzel, será un placer... (jl arroba elastico punto net).

Microsoft The Office

Cuando Rupert Murdoch quiere impresionar a sus amistades, les organiza un ciclo privado de conferencias con Malcom Gladwell, Al Gore y Bono. Cuando Bill Gates quiere impresionar a sus empleados, les encarga los vídeos de adiestramiento de uso interno a Ricky Gervais y Steven Merchant, los genios responsables de The Office, la mejor serie cómica británica jamás hecha. Algún empleado caritativo de Microsoft ha filtrado las vídeos, y en casa Windows están cabreados. Disfrútenlos mientras duren.

Por cierto: es físicamente doloroso ver los episodios de The Office doblados de madrugada en Cuatro, perdiendo el 95 por ciento de su gracia.

Video 1 - The Office Values
Video 2 - Realising Potential

(Gracias, Anne).

Google Video: Paraiso de los Documentales

Puede que Youtube esté ganando por goleada a Google Video la batalla por ser el servicio de distribución de vídeo en la Red, pero sus limitaciones -no admitir vídeos de más de diez minutos- están haciendo que su rival se concentre en ofrecer otras cosas. Youtube es el sitio de referencia para vídeos domésticos, virales y vídeoclips, pero sólo Google Video puede hospedar trabajos de formato largo. Y su producto estrella, de momento,están siendo claramente los documentales.

Cada vez llegan con más frecuencia a través de blogs y listas de correo referencias a largometrajes documentales disponibles a través de Google Video, algunos facilitados directamente por sus productores como manera de distribuir trabajos que no llegan a los circuitos convencionales, otros colgados por usuarios. La mayoría son documentales políticos y, como pasa en la blogosfera, tienden a ambos extremos ideológicos y sus géneros favoritos son la contrainformación y lo conspiranoico.

Ejemplos:

# The Power of Nightmares (partes 1, 2 y 3.) Célebre documental de la BBC sobre los orígenes paralelos del fundamentalismo islámico y el neoconservadurismo. Imprescindible (Marta ya habló sobre él hace unos meses).

# The Century of the Self. Del mismo director que “The Power of Nightmares”, el documental trata sobre el auge en Estados Unidos de la cultura del marketin y las relaciones públicas en paralelo al psicoanálisis.

# Walmart: The High Cost of Low Prices. Documental de Robert Greenwald sobre las prácticas laborales y la cultura corporativa del gigante de los supermercados. Del director del famoso “Outfoxed”.

# 911 Coverup, del popular género “queremos saber la verdad”. Creo que es un trabajo sin distribución comercial. (Gracias, Antonio.

# Por último, está haciendo estragos entre las amistades el gracioso “La Globalización es Buena”, en el que uno de los ídolos de la derecha neoliberal, Jonah Norberg, posa delante de escaparates de Swarovski pretendiendo convencer al espectador de que el libre mercado sin ninguna clase de límites es lo mejor que le ha pasado nunca a la humanidad, a través de argumentos tan persuasivos como el siguiente: “Hace 150 años, mi país, Suecia, era más pobre que la mayoría de los países africanos en la actualidad”. (Gracias, Luis Felipe).

Agosto 30, 2006

Primeros pasos con Processing en Barcelona

El pasado mayo desde OFFF organizamos junto al centro de producción de arte Hangar de Barcelona un taller avanzado de creación con el lenguaje de programación para artistas Processing (Marius Watz y David Cuartielles hicieron unas fotos fantásticas que documentan lo que allí ocurrió). Gracias al interés que provocó, Hangar organiza ahora un taller gratuito de iniciación para los que quieran acercarse a Processing pero no sepan por dónde empezar:

El taller de Processing se dirige a qualquier persona que quiera iniciarse en la programación y también para programadores de nivel inicio-medio, que quieran aprender a trabajar con esta plataforma.Desde artistas multimedia y diseñadores o cualquiera que tenga interés en aprender la programación en un entorno para crear arte sonoro o visual, juegos y experiencias no convencionales para la web.

Primeros pasos con Processing será un taller intensivo de tardes durante una semana. Las sesiones se dividiran en una primera parte lectiva, muestra de proyectos (con algunos invitados)y trabajo individual o en grupo,ya sea en base a un proyecto en concreto o en ejercicios y trabajos propuestos. El objetivo del taller es que los asistentes conozcan una base de conocimientos de programación y el uso de Processing que les permita seguir trabajando con esta plataforma y sacar provecho de los ejemplos de codigo a las librerias.

El taller estará impartido por Joan Soler-Adillon, artista y profesor de artes y vídeo digital de la UPF. Para inscribirse, más información en la web de Hangar.

Agosto 23, 2006

Don't Download This Song (even Lars Ulrich knows it's wrong)

Cause you start stealing songs, then your robbing liquor stores
and selling crack and running over school kids with your car

Don't download this song es el primer single de Straight Outta Lynwood, el último disco de "Weird Al" Yankovic y se puede descargar de su página de Myspace.

La premiere mundial del video tuvo lugar ayer en Yahoo Music. El disco, que incluye parodias de Kelly, Green Day, Usher y otros, llegará a las tiendas a finales de septiembre.

Polladas 2.0

No se pierdan el generador de frases huecas para la web 2.0: el tipo de palabros que su plan de negocio debe incluir si quiere que alguien se gaste más de tres euros en un negocio de Internet. Por supuesto, aún está en beta.

Vía Rinzewind

Agosto 21, 2006

geometry wars: quien roba a un ladrón

DrBoiffard nos ha llamado la atención sobre un (otro) caso de Explotación Intelectual Moralmente Repugnante:

La gente de Bizarre Creations acaba de presionar mafiosamente a un desarrollador independiente por hacer un clon freeware del Geometry Wars, y lo ha tenido que sacar de su página. La cuestión es que los de Bizarre han copiado bastante descaradamente a Kenta Cho para hacer Geometry Wars y no solo ya forrarse, sino hacerse una reputación de originalísimos cuando el estilo de este juego es clara copia del inconfundible estilo del japonés. La indignación en la blogosfera viene solo por las presiones mafiosas de la compañía, que no es poco, pero parece que soy el primero en juntar las dos piezas del puzzle.

Si la cosa se hubiera quedado en la simple copia no me importaría demasiado, aparte de que GW ya tiene su tiempo, pero es que los tíos de Bizarre son tan gañanes que pretenden hacer creer al mundo que el estilo del Geometry Wars es completamente suyo, aprovechando que Kenta Cho no es conocido a esos niveles de distribución, cuando el GW es una copia bastante descarada del
japonés, sobre todo a nivel gráfico. En el comunicado de su página por supuesto no mencionan a Kenta Cho y dejan caer vagamente influencia del "Robotron", pero es de cajón que maman completamente de él. Apelar encima a la propiedad intelectual para cerrar la distribución de los clones del juego es realmente vomitivo.

Para los no iniciados, Kenta Cho es el sensei de Aba Games y Geometry Wars, el Halo de Xbox Live Arcade. Para más detalles, DrBoiffard ha escrito un bonito post: Bizarre: asesinando la libertad en el nombre del dólar, y también lo cuentan en Universo Nintendo. Para curiosos, una entrevista a Kenta Cho donde afirma que GW es su juego favorito de XBox. Aunque el clon ha desaparecido de la página de Marco Incitti, todavía se puede descargar aquí y aquí.

Agosto 17, 2006

Los comentarios regresan de sus vacaciones

Ayer nos dimos cuenta de que con los calores de julio se nos fundió el sistema de comentarios de Elastico, y por eso llevan ustedes tan callados las últimas dos semanas. Desde el pasado día 29 no se podía añadir comentarios a ninguna entrada, con lo que hemos batido ampliamente nuestro record de días sin recibir spam. Como en agosto estamos en servicios mínimos hemos tardado más de lo normal en detectar el error y corregirlo; mil perdones. Ya está todo arreglado, así que vuelven a ser libres de decir lo que quieran cuándo, cómo y dónde les apetezca.

Agosto 16, 2006

Electrónica hoy

Tras una semana de desconexión he visto con sorpresa que el pasado sábado, el suplemento cultural de El Pais dedicó portada y un extenso monográfico al estado actual de la música electrónica. Quizás se empieza a notar el reciente relevo en la sección de cultura, porque hacía mucho tiempo que Babelia no se interesaba por las manifestaciones contemporáneas menos oficialistas, dejándoselas en exclusiva al tristísimo EP3 y en la competencia al Culturas de La Vanguardia. En cualquier caso, el especial incluye una buena introducción a cargo de Luis Hidalgo y entrevistas con Angel Molina o Enric Les Palau -uno de los tres directores de Sónar- entre otros. Lo mejor de todo sin duda la inteligencia de Mathew Herbert y la chuleria soberbia de Ryoji Ikeda:

P. Sus experiencias sonoras generalmente van directas al cerebro y a la percepción abstracta. Aun así, ¿podemos definirlas como música?

R. Para mí, ésa es una especie de pregunta sin respuesta. Al parecer, ya tiene su propia respuesta, lo cual refleja cómo es usted. Lo que usted experimenta es lo que usted experimenta. Para mí, la experiencia innombrable antes descrita o clasificada es muy importante, y tal vez suficiente. El plantearse su propia pregunta le enriquece más. Ésa es también una de las funciones del Arte.

Naked Web

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Internet Soul Portraits son algunas de las webs más visitadas del mundo desnudas de texto e imágenes; reducidas a composiciones de cajas, columnas, y colores . Algo así cómo la traducción a la Red de las fotografías de Matt Siber en las que se eliminan todos los textos de las calles de la ciudad.

Un proyecto de Mark Callahan visto en Infosthetics.

Un retrato del Siglo XXI

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El 23 de Abril de 2005, dos de los artistas contemporáneos más respetados del panorama internacional, el frances Phillipe Parreno y la leyenda del vídeo Douglas Gordon, pasaron el día en el Santiago Bernabeu viendo un Real Madrid - Villareal que acabó 2-1 y que debió ser probablemente bastante aburrido. No fueron solos: we llevaron un amplio equipo técnico y diecisiete cámaras de alta definición colocadas por todo el campo para seguir durante los 90 minutos de partido cada gesto y movimiento de un único jugador, Zinedine Zidane. Que nadie espere nada mínimamente parecido a una retransmisión deportiva: la película no muestra grandes pases ni goles, sólo primeros planos que componen un estudio de movimiento y gestualidad del icono que mejor podía representar todo lo de plástico que hay en el fútbol. El objetivo del proyecto queda bastante claro en su título: “Zidane, un retrato del Siglo XXI”.

El film, dirigido por los artistas Douglas Gordon y Philippe Parreno es un retrato de Zinedine Zidane, uno de los mejores futbolistas de la historia de este deporte. La película tiene la misma duración que un partido de fútbol: noventa minutos y está grabada en tiempo real por 17 cámaras Súper 35 mm y HD dispuestas alrededor del campo de fútbol. El resultado es una incomparable e imponente experiencia visual en la que se puede presenciar, además de todas las facetas de la estrella francesa, tanto la mente como el cuerpo de un atleta en acción, un insólito experimento en el que la cinematografía, la última tecnología audiovisual y el arte se dan la mano.

La tercera pata creativa del proyecto son los escoceses Mogwai, que firman la banda sonora. En España la película podrá verse el próximo 23 de septiembre en el MUSAC de León, que en sólo un año se ha convertido en uno de los centros más activos e interesantes del país.

Aunque a primera vista la idea resulta un tanto inusual para las trayectorias de ambos artistas, tiene puntos en común con un proyecto anterior de Gordon, quizás su mejor obra: el fabuloso “Feature Film”, una de las instalaciones de vídeo más emocionantes que yo haya visto, en la que una cámara sigue el rostro y las manos del director de una orquesta que está interpretando la banda sonora de “Vertigo” de Hitchcock, compuesta por Bernard Hermann.

Agosto 15, 2006

Sal. 51:15

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Más grande en esto que no es una galería sino todo un blog, Deep Down Hounds, lleno hasta arriba de un propagandístico arte gráfico que todos desearíamos olvidar. Esta cara te obliga a salir corriendo a por la máscara de hockey, de portero, antes de que crezca y la halle él y te asesine. Hay que ser hijoputa para dejarlo aquí, arribita del todo, mientras me largo a la playa, pero total, no se debe pasar nadie por aquí ahora hasta el punto de volverlo un lugar olvidado. Cortesía de ese clásico y extraño blog bifronte que yo (?) ni habría de conocer.

Agosto 09, 2006

Entrando en modo de suspensión

Desde hoy y hasta el 1 de septiembre estaré de vacaciones y con Marta también K.O., si Nacho o Antonio no lo remedian las actualizaciones de Elástico serán todavía más esporádicas que de costumbre, que ya es decir. Volveremos con muchas más ganas en menos de un mes, y hasta entonces dejamos deberes. Nuestras sugerencias para distraer el tiempo en los próximos días incluyen recetas como:

# Cultura libre y gratis: The Best Media in Life is Free selecciona y da acceso a los mejores libros y música licenciados con Creative Commons; también películas y documentales clásicos ya en el dominio público, listos para descargar. Y pueden ir pasando buenos malos ratos acercándose a The Works of HP Lovecraft, para celebrar que en teoría y si no hay trampas, a lo largo del 2007 todas las obras de Lovecraft entrarán en el dominio público, y serán libres de distribuirlas, traducirlas y editarlas. Prometo una entrada a fondo sobre esto en septiembre porque la verdad es que soy un poco escéptico.

# A lo mejor son como yo y todavía no han tenido tiempo de ver los vídeos del debate sobre industria discográfica y cultura libre en el CCCB, que incluyen los gags clásicos de José Neri "la SGAE inventó el MP3" y "las licencias Copyleft son ilegales en España".

# Si tienen fuerzas apuren los pocos festivales que quedan en el circuito; desde el Creamfields en Almería este sábado, por si alguien no ha visto todavía a los Pet Shop Boys, al tengo entendido muy agradable Paredes de Coura (Morrisey, Broken Social Scene, YeahYeahYeahs), de Portugal, buena excusa para una excursión. Y el 25 de Agosto en Dublín es la última oportunidad en Europa para ver en directo la resurrección de Cristo el retorno de Daft Punk; quizá pasen otros ocho años hasta la siguiente, y seguro que hay vuelos baratos. En Sudamérica -Argentina, Brasil y Chile- les tocará en otoño.

# Donde siempre es festival es en Youtube, y el último de ellos en dejar una oleada de vídeos ha sido el mítico Lollapalooza que fundó Perry Farrell y que diez años después se ha convertido en algo así como el Summercase de Chicago (en palabras de Pitchfork Media, tell the babysiter we'll be home after Death Cab for Cutie). Disfruten de la ya clásica entrada en escena de Flaming Lips "el niño burbuja" -que no quisieron hacer en el Primavera Sound-, de Wilco hechos unos zorros, de los catorce Broken Social Scene por primera vez todos juntos encima de una escenario, dando el concierto de su vida; de Calexico homenajeando a Arthur Lee, el último muerto, con "Alone Again Or", y de un maratón de versiones del "Crazy" de Gnarls Barkley: Kayne West, Mates of State, los Raconteurs de Jack White y los propios Gnarls Barkley. Debía ser contagioso. También estaba Manu Chao, si es que tienen valor.

# Por último, si pasan ustedes por Londres me van a ir a ver esta exposición en el Barbican. Yo me lo pasé teta, y en City of Sound explican con detalle el por qué.

Nada más. Que disfruten y les veo el día 1.

Agosto 08, 2006

Banksy 360º

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Por fin a alguien se le ha ocurrido un uso razonable para un Quicktime VR: mostrar el impacto de un graffiti en todo un espacio urbano, para enseñar cómo se ve desde todos los ángulos posibles. Ejemplo, Banksy en Camden Town.

Visto en el fabuloso Digitally Distributed Environments, otra muestra más de que los nuevos arquitectos y urbanistas saben hacer blogs.

Más joyas de DDE: Goggles, el simulador aéreo de Google Maps | Ciudades en videojuegos: el Londres del próximo The Getaway para PS3 | Navega por Google Earth como si estuvieses en Minority Report | Navegando en 3D mapas del siglo XVI

Agosto 02, 2006

Juguetes para el Verano

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Algunos proyectos de visualización de datos recién estrenados a los que merece la pena dedicar un rato:

#Digg ha contratado al estudio de diseño Stamen para que se convierta en su departamento de investigación y desarrolle nuevos interfaces que representen en tiempo real la actividad que tiene lugar dentro del popular sistema social de noticias. Los dos primeros son Stack y Swarm. En Stack podemos ver como caen en tiempo real los votos que "menean" las distintas historias propuestas por los usuarios. Los artículos más populares se representan como pilas de ladrillos de distintos colores, que equivalen a los temas y categorías. Algo así como un newsmap que ha tomado prestado el interfaz del tetris. "Swarm" es más complejo pero menos sorprendente; cada historia es un círculo y cada usuario un punto de color. Los círculos crecen a medida que reciben más votos; los puntos están conectados por líneas a las historias que votan o que han propuesto.

#Yes.com (¿cómo tienen ese dominio?) muestran sobre un mapa de EEUU las canciones que están comenzando a sonar en este preciso instante en más de 2000 emisoras de todo el país. Esto es lo que se llama datavis eyecandy; es un ejemplo de diseño inútil que no resuelve ningún problema, pero está muy bien hecho. Resulta muy entretenido contemplar la lluvia de títulos que caen sobre el mapa, algunos clásicos, otros éxitos del momento, otros perfectamente desconocidos...

#Había oido hablar hace días de Photosynth, la herramienta fotográfica desarrollada por los laboratorios de Microsoft que sería algo así como google-earth-más-flickr-y-mejor, pero hasta hoy (gracias Nacho!) no me había puesto a echarle un ojo a los vídeos (1, 2). A ver: partiendo del sano escepticismo del "lo creeré cuando lo vea", siguiendo por el esto-es-un-publireportaje, teniendo en cuenta que hasta el día de hoy no ha habido una demostración en vivo (tendrá lugar hoy en la conferencia profesional Siggraph), y considerando que Microsoft todavia no ha hecho nada bien en el mundo del software social, la primera impresión tiene que ser algo así como: dios mio. Miren los vídeos y juzguen por sí mismos. La idea era bastante evidente y había mucha gente detrás de ella: ¿Y si las miles de fotos que hay en Flickr de la Sagrada Familia o el Empire State Building se reconocieran las unas a las otras y pudieran navegarse como un espacio tridimensional? Lo que impresiona es la ejecución; esto lo hemos visto antes miles de veces, pero ha sido siempre en "Alias", en "Misión Imposible", en "24", y en otras producciones cinematográficas caracterizadas por su rigor tecnológico y su manera de retratar con toda fidelidad al estado actual de los servicios online. Photosynth plantea todavía demasiadas preguntas y es probable que esté extremadamente verde, pero hay que concederle el beneficio de la duda a Microsoft; esto es quizás lo más cercano que hayamos visto hasta ahora al célebre mapa a escala 1:1.

Inteligencia Colectiva 2.0 (I)

Write a paper promising salvation, make it a 'structured' something or a 'virtual' something, or 'abstract', 'distributed' or 'higher-order' or 'applicative' and you can almost be certain of having started a new cult.
E.W. Dijkstra, My hopes of computing science [EWD 709]

En mi penúltima visita a Inglaterra me fijé que las librerías estaban llenas de títulos sobre "Inteligencia colectiva" (IC), esa energía imparable que hace de la red y del mundo globalizado un lugar diferente, más dinámico, democrático y más mejor. Cuando volví tres semanas más tarde, la oferta se había triplicado y los nuevos títulos eran aún más entusiastas, como una especie de grito revolucionario (un grito no muy fuerte, como beige o marrón rojizo) con una taza de marketing, otra de estadística y unos toques de sociología de peluquería para darle ritmo a la acción. Le dije a Julian: ¿Tu crees que esta gente no se conecta a la Red? Hojeando un libraco enorme de Roger Penrose me contestó: es que empezaron el libro hace tres años cuando lo de la IC se ponía de moda y ahora que están en promoción no pueden decir que ya nada. A la editorial le costaría un riñón.

Hace unas semanas, Tim O'Reilly se lamentaba de una pérdida de fe en lo que se ha venido a llamar la IC, la Colmena, la 2.0. Como lo dijo cabreado por las yoyas que le metió dicho enjambre tras registrar, literalmente, la Web 2.0, me limitaré a citar a Ricardo Galli: si un evangelizador convencido de las bondades del web 2.0 y la blogocosa dice eso, es que algo de razón debe llevar. Poco más tarde Jaron Lanier, padrino honoris causa de la Realidad Virtual, puso el convento patas arriba con un ácido ensayo sobre el mismo tema. Por el tono y el fondo, el ensayo podría haber sido publicado en Mondo 2000 y haberse llamado Inteligencia Colectiva My Ass*. Lanier, sin embargo, lo publicó en Edge bajo el cuidadoso título Digital Maosim: The Hazards of the New Online Collectivism.

*n del t. Inteligencia Colectiva Mis Cojones

Sigue leyendo "Inteligencia Colectiva 2.0 (I)"

Inteligencia Colectiva (y II): La blogosfera

En la blogosfera, el colectivo tiene efectos mucho más interesantes. Ya no es solo que la existencia del observador -en moderado número, el público; a gran escala, la audiencia- sea un factor determinante (del gato de Schrödinger a Bertold Brecht, esto ha sido explicado muchas veces). La distancia objetiva que se abre entre el autor de un libro o el director de una película se ha cerrado de golpe y el realizador ha bajado de su pedestal para convertirse en un igual, como el hijo de los vecinos que fue contigo al colegio y de repente se pone a hacer cortos. Y la tendencia más fuerte del colectivo para con un igual no es mejorar ni compartir sino normalizar y censurar, que en términos de laboratorio cultural son la misma cosa.

El colectivo no es tan inteligente como el más inteligente de sus miembros, ni tampoco, gracias a dios, tan idiota como el más idiota. Sólo el individuo lo es (en ambos casos), y lo es a pesar y el contra de la comunidad de la que forma parte. Y, si bien ese colectivo es y ha sido el único instrumento de insurrección capaz de generar los más asombrosos avances sociales, no podemos decir lo mismo de los avances científicos o las grandes obras del arte, la música o la literatura. Es más, ni siquiera como generador de cambios sociales se vale por sí solo, como demostraron las últimas revueltas de París. Hizo falta un líder, un comité organizativo de individuos preparados, que saliera de las llamas y llevara el barco a su sitio. En su ausencia, las circunstancias de los amotinados han acabado peores de lo que eran antes de empezar, una pérdida para ellos y para todos. El colectivo trabaja con el mínimo común denominador, una cualidad que constituye su fortaleza pero también su enorme, terrible debilidad.

Están ustedes leyendo la segunda parte de Inteligencia Colectiva My Ass, una reflexión personal sobre la cosa 2.0.
Sigue leyendo "Inteligencia Colectiva (y II): La blogosfera"

Agosto 01, 2006

Takagi

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Todo el mundo habla de Takagi Masakatsu. La revista RES lo incluyó este año en su clásica lista de diez nombres a seguir en el 2006; es uno de los nombres en el cartel de Globos Sonda, la exposición del MUSAC de León dedicada a los artistas jóvenes más destacados de la escena internaciional; y Apple le ha dedicado esta semana un perfil/publireportaje un poco vergonzante en la sección profesional de su web.

Takagi se considera músico y artista visual sin ningún orden preferente, y ha obtenido reconocimientos importantes en ambs campos. Pero lo que le está haciendo famoso sin duda son sus videopinturas, secuencias de imágenes rodadas en DV que transforma en explosiones de color y forma superimponiendo trazos y aplicando con generosidad filtros en la postproducción. Su trabajo tiene bastantes paralelismos con el de Jeremy Blake, aunque es menos pop y más bucólico.

Junto a su carrera cada vez más establecida en el mundo del arte, Masakatsu se ha convertido en uno de los realizadores de visuales para conciertos y videoclips más cotizados en japón, y ya firmado piezas para Ryoji Ikeda,David Sylvian, Sketch Show, o este jazzístico video para Cornelius:

Más: Galería de proyectos de Takagi Masakatsu en Apple.com | Instalación en la Byblios Art Gallery de Verona | Entrevista en Popjam | Exit / Delete: vídeo para David Sylvian

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