Ayer se inauguró en Sevilla la segunda edición de su controvertida Bienal Internacional de Arte Contemporáneo. Una bienal de iniciativa privada pero fuertemente financiada con dinero público contra la que se ha posicionado una parte muy importante de la comunidad artística de la ciudad. Ayer ellos inauguraron también su serie de protestas contra la BIACS en el icono más reconocible de la ciudad.
Todo sobre las razones para decirle no a la BIACS en E-Sevilla.
Estos días os estamos recomendando que os descargueis La Televisión No Lo Filma, el libro que acaba de publicar en papel (y liberar en la Red) el colectivo sevillano Zemos98, como culminación del proyecto Más allá de la Televisión, la octava edición de su festival que tuvo lugar en Sevilla el pasado marzo. Admiro que partiendo de algo tan efímero como suele ser un festival, los Zemos sean capaz de alejarse del modelo de catálogo testimonial que suele valer como souvenir y para poco más, y aprovechen la excusa para financiar y producir volúmenes de pensamiento y reflexión llenos de buen material de la primera a la última página.
“La Televisión no lo Filma” (PDF) recopila visiones alternativas del medio desde todos los ámbitos: del activismo al arte a los proyectos comunitarios de carácter social, a las utopías políticas y tecnológicas que imaginan una televisión posible diferente, que no nos trate como una masa uniforme. En el libro, Laura Baigorri homenajea a Nam Jun Paik, José Luis Brea reclama una antitelevisión, Carles Amelier cuenta la historia de Video Nou (la primera televisión comunitaria creada en España en los 70), Juan Varela habla sobre la televisión que la Red nos traerá, y a mi me han dejado hablar sobre la fascinante historia de la conquista y colonización del espectro electromagnético, a raíz del proyecto Reclaim the Spectrum.
Es una muy buena noticia el que cada vez sea menos necesario hablar de por qué hace falta liberar libros, y cada vez sea más fácil recomendar libros licenciados bajo Creative Commons, descargables a un enlace de distancia. Más: Copyleft, Manual de Uso, una magnífica introducción a la cultura libre editada por Traficantes de Sueños, con artículos por disciplinas de Jesús Gonzalez Barahona, Natxo Rodriguez, Javier de La Cueva o Eben Moglen, ente otros. Y no libre, pero si gratis: Too Perfect:Seven New Denmarks, catálogo de la exposición del pabellón danés en la bienal de arquitectura de Venecia exquisitamente diseñado por Bruce Mau. Y si has crecido en los 80, merece la pena echarle un ojo a la colección completa de Microhobby escaneada página a página; efecto Magdalena de Proust garantizado.
"El PP no va a destinar el dinero público a subvencionar a alguien que con sus palabras y su actuación ofende a los españoles y crea enfrentamientos, además de atacar nuestro modelo constitucional"
No me gusta escribir aquí sobre asuntos de actualidad nacional o de políticas culturales porque ni sé hacerlo, ni me divierte demasiado, ni son los temas que solemos tratar, y muy cerca hay distintossitios que lo hacen mucho mejor. Pero cuesta no decir nada ante la vergonzosa caza de brujas que se está desatando en el caso Rubianes, y que por lo que se ve todavía tiene visos de ir a más.
Que no se equivoque nadie. Lo único escandaloso de todo este tema, lo único profundamente repugnante, es ver a todo un alcalde pasando por encima de Mario Gas, un profesional de la cultura de prestigio, para revocar ilegítimamente una decisión suya por el único hecho de que implicaba contratar a un sujeto con ideas y maneras que ofenden al electorado de dicho alcalde. Y con la convicción de que, por el hecho de que se trate de un teatro público, tiene más derecho a vetar a dicho sujeto que si pretendiese ordenar a un hospital público que se negase a tratarlo medicamente.
Igual que el dinero público de la cultura no es de los políticos, tampoco lo administran sólo para sus votantes. Es esta mentalidad la que garantiza la instrumentalización de las artes que se seguirá practicando en este país mientras no se entienda que las decisiones de los programadores de un espacio cultural no se pueden revocar por razones políticas, porque se basan en criterios técnicos. Quién decidió que se representase la obra de Pepe Rubianes es Mario Gas, director del teatro y experto de más que reconocido prestigio. Es decir, alguien en principio adecuado para evaluar cuales son las obras que deben configurar cada temporada el programa de su teatro.
Lo que sí son políticas son las razones por las que a mucha gente no le gusta que Pepe Rubianes sea contratado en un teatro público de Madrid. Pero ni uno solo de los políticos o periodistas que denuncian a Gas están juzgando la calidad de la propuesta artística que pretendía programar, ¿no? Y si se juzgase, ¿quién estaría cualificado para juzgarla, Gallardón? ¿La prensa de derechas? ¿Están más preparados para decidir la programación de un teatro público que para, no sé, las técnicas quirúrgicas que usa un cirujano en un centro de salud público?
Me desespera ver cómo con frecuencia fuera de los círculos culturales (en los que por cierto en los últimos meses se han disparado las dimisiones por injerencias políticas) parece que no se quiere entender que un director de un teatro, un museo o una filmoteca no es un cargo político; a lo que más se parece es a un director de orquesta o a un entrenador de fútbol.
En paises más civilizados como el Reino Unido existe una separación sagrada entre los gestores políticos y los programadores culturales, con el entendimiento de que 1) el primero no se mete en las decisiones del segundo que no le competen, y 2) El cese o cambio del primero no implica el cambio del segundo y por lo tanto borrón y cuenta nueva con un trabajo que por definición tiene que ser sostenido y a medio plazo. Aquí hay intentos de imitar este modelo, como el eternamente retrasado "consejo de las artes" de Cataluña, pero la situación es que, mientras las próximas elecciones determinan quién será el próximo conseller de Cultura de la Generalitat, mientras se le busca un recambio a Carmen Calvo, conocida su más que probable futura marcha, cientos de profesionales vivimos en pausa técnica estos meses sabiendo que es inútil pretender sacar adelante un nuevo proyecto hasta que los designios del nuevo político nos dejen seguir haciendo nuestro trabajo técnico
Insisto en el ejemplo: ¿se imaginan que dos meses antes de las elecciones los hospitales dejasen de operar porque no se sabe quién será el próximo jefe de planta?
Todo el mundo tiene una opinión sobre el famoso portátil de 100 dólares de Nicolas Negroponte y el Medialab del MIT, desde el entusiasmo hacia el especticismo. Para algunos es una de las pocas iniciativas que pueden causar a medio plazo un cambio real y profundo en la relación entre primer mundo y países en vías de desarrollo. Para otros, pretender solucionar la educación de millones de niños que no tienen prácticamente nada a golpe de portátil es ingenuo, presuntuoso y casi insultante. Por esto, la presentación en Ars Electronica de Walter Bender, presidente para el desarrollo de software y contenidos del programa One Laptop Per Child (OLPC), fue la más polémica y la que los asistentes seguimos con mayor atención. Bender desgranó con todo detalle la filosofía del programa y explicó las decisiones de diseño que han llegado al modelo final de la máquina. Creo que muchoos de los datos que contó no se habían hecho públicos antes, como las capacidades de su pantalla, su mínimo consumo de potencia y su alto alcance de recepción de WiFi.
- A pesar de todos los esfuerzos del equipo de diseño, durante el primer año del proyecto el portátil será más bien “el portátil de 100 euros”; quizás de aquí procede la insistencia identificar el proyecto por su nuevo nombre, One Laptop per Child. Siguen trabajando en encontrar maneras de bajar los costes de fabricación.
- ¿Para quién está diseñado?: mil millones de niños en países en vías de desarrollo, principalmente en tres continentes (Africa, Asia, América del Sur).
- Diseñar un portátil expresamente para que sea usado por niños es muy distinto de fabricar un portátil para adultos de países desarrollados: ha de ser robusto y seguro; debe poder usarse en el exterior (algo para lo que los portátiles tradicionales han estado siempre poco preparados), y debe fomentar la interacción y la comunicación entre los niños. Y además, por supuesto, tiene que ser barato.
Cuatro características del diseño del portátil de 100 dólares que prometen ser revolucionarias:
1. Una pantalla de 200 PPP que es claramente legible en el exterior, a la luz de día. (Según se afirma en el catálogo del festival, el ratio de contraste de la pantalla será de 8:1, rivalizando con tecnologías como la tinta electrónica para lectores de eBooks).
2. Pantalla y CPU forman una única unidad. Esto es especialmente importante porque el principal punto débil de los portátiles, el que más averías sufre, es precisamente el cableado de conexión entre la pantalla y el resto del ordenador. Este diseño lo hace además más robusto, y más adecuado para funcionar en espacios adversos para la tecnología, con polvo, humedad...
3. La “grapa” giratoria que une la pantalla al teclado permite que, dándole la vuelta, el portátil se convierta en un libro electrónico. De esta manera, y al incluir los materiales de clase en formato digital, el portátil será también todos los libros de texto del alumno.
4. Las “orejas” del portátil: estas antenas dotan al ordenador de una mejor recepción WIFI que la de cualquier modelo comercial actualmente en el mercado: aproximadamente 500 metros. Además, al cerrarse se convierten en protecciones que cubren los puertos del ordenador, para evitar que entre suciedad.
Mucho más después del salto
- El asa (heredada del clásico diseño de los primeros iBooks) sugiere la relación entre el portátil y las carteras escolares, y está allí “porque los niños son por definición móviles”.
- Redes: nada más encenderse, los portátiles forman entre sí una red “mesh” que les permite hablar entre sí sin necesidad de más infraestructura. Bender no dió datos demasiado concretos de la velocidad de transferencia de esta red, pero prometió que garantizan un ancho de banda alto.
- Potencia de consumo: una de las características más sorpredentes del diseño final. En la mayoría de los países a los que está destinado, el suministro eléctrico es altamente inestable cuando no inexistente. Por esto, era crítico conseguir que el consumo de energía fuese el más bajo posible. Parecen haber tenido éxito; si el consumo de un portátil al uso está alrededor de los 20 vatios, el de el portátil de 100 dólares es diez veces menor, alrededor de 2.
- Software: desde el principio estuvo muy claro que todo el software que incluiría el portátil sería libre y de código abierto. Las razones no son económicas, sino de principios. El portátil tenía que ser “transparente” en todos los sentidos, y facilitar desde su diseño que los niños se apropien de él, lo hackeen y lo modifiquen.
¿Cómo lo utilizarán los niños?
El equipo de diseño partió de tres ideas básicas relativas al aprendizaje.
1. todos somos a la vez estudiantes y profesores.
2. todos somos seres sociales.
3. todos nos expresamos.
- Es evidente que los niños serán tanto consumidores como creadores de contenido. Podrán descargar musica si quieren, pero el portátil incluirá también, por ejemplo, software para componer e interpretar música.
- El diseño de la máquina y el software pretende fomentar en todos los aspectos que los niños aprendan “debugeando”, interviniendo en software y hardware para construir nuevas cosas. Así, por ejemplo, la entrada de audio que la máquina incluirá también se podrá utilizar como una entrada de datos para proyectos de computación física con sensores exteriores.
- Compartir conocimiento: al formar una red por proximidad automáticamente, se fomentará que el aprendizaje no tenga lugar de manera individual. Cada aplicación invitará a los demas usuarios a compartir, comentar, y corregir las acciones de cada estudiante. Un ejemplo de esto es que en el modo “ebook”, todos los libros de texto electrónicos serán wikis. Además de leerlos, los niños podrán escribir notas y compartirlas con los demás. El propio texto de los libros será en muchos casos editables; en otros estarán cerrados a la edición.
- En este intento por definir una nueva experiencia de uso adecuada para los fines del proyecto, el equipo de diseño se planteó finalmente si el teclado debería ser idéntico al de los portátiles comerciales o podían permitirse incorporar “alguna tecla divertida.” Y dado que se ha puesto tanto esfuerzo en hacer cada elemento de hardware y software abierto y transparente, el portátil tendrá una tecla SRC, de “source” (fuente), que al presionarla permitirá acceder directamente al código del programa que esté en ejecución, o al modo de edición de los contenidos. De la misma manera que la opción “view source code” fue un factor fundamental para el éxito del HTML, porque todo el mundo podía aprender viendo cómo estaban hechas las cosas, integrar esto en el uso diario del portátil por parte de los niños puede ser una de las mayores fuentes de aprendizaje.
Un miembro del público preguntó a Sam Hecht, el diseñador industrial que participaba también en el simposio, su opinión como profesional del diseño final del aparato. Y la respuesta es realmente interesante: "Me parece que han mejorado mucho los prototipos iniciales. Pero el principal problema que tengo con él es que su apariencia final sea tan infantil; como padre, he podido ver todo el tiempo como los niños agotan pronto su interés por los juguetes porque sienten mucha más fascinación por la apariencia de los objetos del mundo de los adultos. Quizás el portátil de 100 dólares debería parecerse mucho más al resto de los portátiles, para que no parezca un juguete".
TRAXTORE es una tienda minorista de informática a la que SGAE reclama judicialmente el Canon, por los soportes digitales que ha comercializado tanto antes como después de septiembre del 2003, fecha de entrada en vigor del canon. SGAE aplica a TRAXTORE todos los caracteres, el retroactivo, el solidario y… pero no sigas leyendo. Mejor te lees el Comic. (via)
Más de 300 autores y entidades culturales han suscrito un manifiesto de apoyo a Ramón J. Márquez, Ramoncín, por considerar que 'es víctima de una campaña de acoso y persecución que tiene como objetivo el desprestigio de las diversas entidades de gestión', informó hoy la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE).
Alejandro Sanz, Carmen París, El Fary, Dyango, José Luis Borau, José Luis Cuerda, José María Cano, Ketama, Lolita, Los Chunguitos, Manuel Gutiérrez Aragón, Víctor Ullate, Ventura Pons, Rosa León, Pilar Baredem, Pasión Vega, Pilar Jurado, Niña Pastori, Mercedes Ferrer, Melendi y María Dolores Pradera han rubricado este manifiesto, titulado 'En defensa de los creadores'.
Si estáis en Barcelona este fin de semana y buscáis un aire acondicionado en el que refugiaros, ayer comenzó en el CCCB la edición del 2006 de The Influencers, el festival de "entretenimiento radical" y acción mediática que organizan D-I-N-A y que ha reunido en su corta historia a expertos en subversión tecnológica y mediatica, y a los culture jammers más reconocidos y temidos como Adbusters, The Yes Men o el Reverendo Billy.
La edición de este año es tremendamente ecléctica; tengo curiosidad por ver cómo funcionan en el mismo programa una alineación de nombres tan distintos como el filósofo ciberdélico DJ Spooky, el padre del arte ASCII y apostol del net.art Vuk Cosik -a estos ya no llegan, porque hablaron ayer-, o las Chicks on Speed, que resulta que nunca han sido un grupo de electro sino
un proyecto artístico multidisciplinar que vuelca su actitud "Do-It-Yourself" no solamente a la música, sino también a las performances, al diseño de ropa, a un programa televisivo de televenta, a la realización de enormes collages, o a la gestión de un sello discográfico suicida (que desaparecerá con su décima publicación)
La recomendación ineludible en el programa de este año son sin embargo los italianos Molleindustria, un estudio de videojuegos políticos que denuncian en sus títulos los mecanismos del capitalismo global. Marta hablaba de ellos, entre muchos otros, en este fantástico artículo que siempre merece la pena rescatar.
El litigio ha durado varios años, comenzó en 2003, y después de varios recursos la compañía Louis Vuitton ha ganado el pulso a Google. El grupo de lujo Louis Vuitton, al que pertenece Loewe, había demandado al buscador estadounidense por permitir a otras compañías utilizar palabras clave relacionadas con marcas registradas propiedad de Louis Vuitton en el servicio de anuncios Ad-Words. De esta forma, las empresas conseguían que cuando el usuario teclease en Google algunas de las marcas de Louis Vuitton, salían anuncios de las compañías que habían comprado palabras clave de las empresas del modisto francés. Le Monde señala que el buscador tendrá que pagar 300.000 euros por imitación, competencia desleal y publicidad engañosa . También tendrá que correr con los gastos del proceso que ascienden a 60.000 euros. Igual las demás compañías se animan y comienzan a pedirle cuentas al buscador.
En las mismas antípodas de siquiera sugerir que patentar palabras es una buena idea, sí me alegro de que se acabe lo de "no me responsabilizo de las tácticas de venta de los clientes que me pagan". A Regine le pasó algo similar con Tecnorati y en Technorati explicaban que es que es el sistema que está automatizado y eso. Un lector contestó con rapidez: me niego a Sifry (CEO de Technorati) cuando dice que ésto es un abuso; no señor, es tu modelo de negocio.
People create tags. You create a crawler over these tags - Technorati. Then you match tags with ads and instead of throwing up search results, you throw up ads that "resemble" what was being searched. This is a subterfuge model, this is cheating.
Technorati is merely an automated index whose subscribers (and indeed - content creators) should get the benefit of its movements, just like a stock market. Without the tags and the blog contents, Technorati is hot air. You (David Sifry) should only get paid to maintain the index honestly.
La confianza de un servicio se extiende también a lo que hacen sus anunciantes. Aquí y en el mundo real.
¿Te has quedado fuera del Summer of Code de Google? Tranquilo, hoy se ha presentado a sociedad el primer Concurso Universitario de Software Libre en el que podrán participar todos los estudiantes de primer y segundo ciclo matriculados en cualquier Universidad española. En estos momentos se abre el plazo para la presentación de patrocinios, y en septiembre se abrirá la de inscripción en el Concurso con un máximo de tres integrantes por proyecto presentado. El evento está organizado desde varias entidades pertenecientes a la Universidad de Sevilla, tales como la Fundación para la Investigación y el Desarrollo de Tecnologías de la Información en Andalucía (FIDETIA), el grupo SOLFA (Software Libre - Fuente Abierta), el grupo de investigación QUIVIR LABIS2 y la red nacional RedIRIS.
Después de un intenso debate que se ha extendido durante horas, la Cámara de Representantes estadounidense ha decidido rechazar el concepto de neutralidad de la Red, vigente desde el mismo nacimiento de Internet y que establece que todos los sitios deben ser tratados de igual manera por las compañías de telecomunicaciones que suministran el acceso a la Red.
A instancia de grandes corporaciones como Verizon o AT&T, los congresistas norteamericanos han tirado por la calle de en medio y han dado vía libre a una legislación con la que estas compañías tendrán el camino libre para construir una Internet de 2 velocidades: la rápida, que sólo estará disponible para quienes puedan pagar las tasas que impongan, y la más lenta, que será para todos los demás.
Marsha Blackburn, representante republicana por Tennessee ha dicho: ahora lo siguiente sera conseguir un secretario de Acceso a Internet es en gobierno". Vamos a ver lo que tarda el reguero de pólvora en llegar a Europa.
Sacamos el móvil en plena calle y marcando unos números damos por supuesto que escucharemos la voz que estamos esperando oír. Encendemos la radio o la televisión y suponemos que al sintonizar una emisora podemos ver las noticias o escuchar el partido de fútbol. Si nuestro portátil nos avisa de que ha detectado una red inalámbrica, estaremos recogiendo nuestro correo segundos después. Y casi nunca nos hacemos más preguntas. Sólo cuando algo sale mal -nos falta cobertura, ha fallado un enlace de satélite o una tormenta bloquea la recepción- somos conscientes en que aquel mensaje, aquella llamada, debía llegar hasta nosotros en forma de onda de radio a través de alguna frecuencia del espectro electromagnético. A veces, perder esas ondas puede acabar siendo más molesto y problemático que perder una llave, o un avión.
Rara vez pensamos en lo que ocurre en el espacio radioeléctrico, a pesar de que seríamos incapaces de vivir sin él. Desde las rutas marítimas o aéreas hasta las previsiones meteorológicas, pasando por las cadenas de suministro de cualquier producto a los medios de comunicación, cada vez más cosas descansan sobre nuestra capacidad de hacer circular señales por ese espacio que se sitúa entre los tres Kiloherzios y los trescientos Gigaherzios. Un espacio que, al menos en teoría, es extremadamente escaso y precioso.
Si el espacio radioeléctrico es el suelo urbanizable de la sociedad de la información, la infraestructura que lo mantiene funcionando -desde las antenas que coronan los edificios más emblemáticos hasta los cientos de satélites en órbita- supone la obra de ingeniería más ambiciosa que haya desarrollado la humanidad. La historia de su conquista y colonización a lo largo del siglo XX es uno de los relatos más apasionantes que quedan por escribir
Hoy a las doce de la madrugada emiten el documental Why we fight en la noche temática. Si alguno tiene cómo, estaría bien que lo grabase y lo subiese al youtube. No digan que no les avisé.
Un proyecto de José Luis de Vicente para Zemos98 [Octava Edición]
Con trabajos de Erich Berger, Julian Bleecker, Jonah Brucker-Cohen, Usman Haque, Anab Jain, Jill Magid y Michelle Teran.
El espectro radioeléctrico -el espacio de señales electromagnéticas por el que circulan emisiones de radio y TV, señales de telefonía móvil y GPS, redes de Wifi- es el suelo urbanizable de la sociedad de la información. Su infraestructura invisible supone la mayor obra de ingeniería de la historia de la humanidad; su colonización y conquista a lo largo del siglo XX ha transformado radicalmente la construcción de la sociedad, la articulación de las ciudades y las relaciones entre individuos.
Y sin embargo, sabemos muy poco sobre el espectro. A pesar de ser un recurso supuestamente escaso y precioso, su regulación está raramente sometida a procesos de escrutinio público; su discusión no es una prioridad política. Los “señores del espectro” (militares, industrias de la radiodifusión, operadores de telecomunicaciones) disfrutan desde hace décadas del uso exclusivo de las frecuencias más útiles, mientras que es en las insuficientes frecuencias públicas donde se han producido algunas de las innovaciones socialmente más beneficiosas, como las redes WiFi. Cada vez son más las voces que piden que entendamos el sistema de frecuencias como espacio público, porque cada vez son más los procesos sociales que estamos sacando de las calles y trasladando a las ondas.
Artistas, diseñadores y activistas están siendo los primeros en decidir apropiarse del espacio hertziano para reelaborarlo y subvertir sus usos. En algunos casos, haciendo visible lo que ocurre en el dominio de las ondas,para mostrar cómo se difuminan en él las fronteras entre espacio público y privado. Otras veces, fomentando el uso de las redes inalámbricas para articular comunidades activas a su alrededor. Y en casi todos, mostrando como nuestro uso actual del espectro depende más de decisiones políticas y comerciales que del amplio alcance de sus posibilidades técnicas.
Entre el discurso utópico de los que piden unas tierras comunales de las ondas y los que subvierten y “hackean” dispositivos y protocolos de comunicación, los que reclaman el espectro están anticipando un debate político y social del que se privó al siglo XX, y que en el XXI es inaplazable.
Tres códigos alemanes que permanecían sin resolver desde la Segunda Guerra Mundial comenzaron por fin a ser descifrados gracias a un violinista aficionado al software libre y miles de computadoras domésticas. [bbc.mundo]
Los códigos resistieron los mejores esfuerzos de los famosos criptógrafos de los Aliados durante la guerra.
Ahora, uno de ellos ha sido resuelto al aplicar un programa de criptografía a través de una "red" de computadoras caseras conectadas por internet.
Los complejas claves fueron codificadas en 1942 con una nueva versión de la máquina alemana Enigma, y llevaron a ataques regulares de submarinos alemanes contra buques de los aliados.
Descifrado y traducido al español, el mensaje cobra sentido:
"Forzados a sumergir durante ataque. Cargas profundas. Última posición enemiga 0830h AJ 9863, (curso) 220 grados, (velocidad) 8 nudos, (Estoy) siguiendo (al enemigo), (barómetro) cae 14 mb, (viento) nor-nor-este, (fuerza) 4, visibilidad 10 (millas náuticas)."
Un chequeo con archivos existentes confirmó que el mensaje fue enviado el 25 de noviembre de 1942 por Kapitanleutnant Hartwig Looks, comandante del submarino U264 de la armada alemana.
Un descubrimiento mosntruoso -dice la revista Discover- sugiere que los virus, considerados durante tanto tiempo los molestos parásitos recién llegados al curso de la evolución, pueden ser los responsables de toda vida en la tierra. Hablan del recién descubierto "Mimivirus" (llamado asi porque imita a la bacteria), más complejo genéticamente que todos los virus conocidos y aislado por primera vez en la Universidad de Marsella. Según el equipo de investigación el Mimi podría haber sido el peón de apertura.
Tiene sentido si consideramos el virus como una crisis recurrente en el curso evolutivo y hasta Carl Sagan (entre otros) sugirió hace años un proceso similar. Pero, independientemente de la solidez de la nueva teoría -que han llamado con cierto humor "unintelligent design"-, el artículo es una lectura fascinante y nos recuerda una vez más que nuestro criterio a la hora de valorar lo que está vivo y lo que no es más moral que científico.
(...) What exactly is a virus? Can it properly be described as alive? " 'Life' and 'living' are words that the scientist has borrowed from the plain man," the British virologist Norman Pirie wrote at the time. "Now, however, systems are being discovered and studied which are neither obviously living nor obviously dead, and it is necessary to define these words or else give up using them and coin others."
¿Qué hacemos con estos "no muertos"? Setenta años después seguimos acorralando estos seres que se escapan del concepto cristiano de "vida" con nuevas metáforas: microzombies, piratas de la célula, pasajeros microscópicos. Y lo que nos queda. En los últimos dos años J. Craig Venter, el ingeniero genético de decodificó el genoma humano, ha dado la vuelta al mundo en barco recogiendo muestras cada 300 kilómetros, descubriendo millones de nuevos virus cada vez. Tantos, que su investigación ha aumentado diez veces el número de genes conocidos. Los científicos calculan que estamos al tanto de una millonésima parte de la vida en nuestro planeta y, probablemente, estén siendo generosos.
En un discurso en el Consejo de Asuntos Exteriores, Donald Rumsfeld ha declarado que algunas de las batallas más importantes de los Estados Unidos de América se desarrollan en las salas de prensa. El secretario de defensa ha descubierto que al-Qaeda y otros extremistas islámicos están bombardeando a la comunidad musulmana (esto es, Asia y Europa) con imágenes desfavorecedoras del mundo occidental (esto es, américa) lo que ha envenenado la a la opnión pública en contra del Pais de la Libertad.
Para combatir esta situación, Rumsfeld ha sugerido retirar todas sus tropas de los paises controlados por ejercitos americanos para que puedan levantar una situación política y económica que les sea ventajosa en sus propios términos y así recuperar la confianza de las Naciones Unidas asi como la simpatía de los paises que componen... Ay no, perdón: Rumsfeld sugiere levantar una máquinaria de propaganda favorable al mundo occidental (esto es, América) que funcione las 24 horas del dia en todos los paises afectados (esto es, el resto) o se corre el riesgo de mantener una muy peligrosa deficiencia. Cuanto más tardemos en poner en marcha esta maquinaria de comunicaciones estratégica, más seguros estamos de que ese hueco será cubierto por el enemigo.
Especialmente interesante, este comentario en Slashdot por parte de un estudiante de teología:
So what does this really mean? At the moment, Islam kills about 1% of the number of victims of starvation, or 4% of the number of AIDS deaths.* (9/11 was an exception - only approximately nine times the number of WTC victims starved on the same day.) Not fun, but it is not like the full billion of Muslims alive are up in arms. Most just ignore the order to kill infidels much in the same way as most christians ignore the rule that slave trade is okay.
What does this tell us? What religions say and what religious people do is a very, very big difference. Look at Russian Orthodoxy, Jehovah's Witnesses, and Martinism - they are as different from each other as practical religions can possibly be, and they all swear by the same book. Islam is just as diverse! The radicals just get all the press. Get this in perspective: worldwide, roughly 200,000 people have protested the Muhammad caricatures - that makes less than 0.02% of Muslims. Roughly 30 people have died in the protests. Over this couple of weeks, more people have probably been hit by lightning. Islamic radicalism is an absolute non-event put under a huge magnifying lens because Bush keeps throwing hundreds of billions of $ at it.
* Per day, 27,000 people die from starvation, 7000 from AIDS (Source: WHO). 300 (direct) victims of Islam is my own estimate, and the majority should be from suicides and botched abortions, not war.
La fiebre de construcción de museos, incluida la ampliación del Reina Sofía en Madrid, firmada por Jean Nouvell, se conoce como efecto Guggenheim. Y hay varios factores concomitantes en este frenesí, que no son necesariante artísticos. Por una parte el edificio de vanguardia, firmado por un arquitecto de renombre, se ha convertido en un símbolo de la prosperidad de las ciudades españolas. El objetivo no es fomentar la creación artística desde la base, sino marcar el tejido urbano con un icono de modernidad y poder. También se ha constatado la capacidad de estos edificios para regenerar áreas deprimidas de las ciudades, impulsando un proceso de “gentrificación” que revitaliza la industria de la construcción y revaloriza el suelo. En el caso de Guggenheim éste era un objetivo expreso, como lo es en Forum Barcelona. En el caso del Reina Sofía no es expreso, pero sí evidente: Lavapiés ha sido cercado con centros culturales de alto presupuesto, y poco a poco la presión inmobiliaria irá expulsando a los vecinos de menor renta. Otro aspecto es sin duda el negocio directo de la construcción de los edificios. Se trata de obras muy caras, y me imagino que reciben recursos de fuentes muy variadas, incluidos fondos de la Unión. Esto ocurrió con los centros culturales de pueblos y pequeñas ciudades en los 80. La construcción se financiaba con recursos comunitarios y los contratistas eran locales. Como es de suponer luego no se dotaba un presupuesto para su funcionamiento, y con la tendencia privatizadora de los 90 muchos han acabado siendo, de hecho, bares. Pero debo decir que desconozco los detalles.
El Huevo, México D.F. 2004
El artículo de Tomás fue publicado hace dos años y lo he encontrado en la galeria de textos del "antimuseo" El Ojo Atómico. Se ha perdido algunas cosas, como la sorprendente recuperación de centros como MediaLabMadrid o el interesante aunque irregular programa de La Casa Encendida (dirigida, por cierto, por José Guirao, ex director del Reina Sofia) que todos esperamos produzca algun dia el mismo efecto expansivo que el CCCB en Barcelona. Pero, desde Mexico DF, hace un análisis certero del efecto que la intervención política ha tenido sobre el desarrollo cultural en España en general, en Madrid en particular. Especialmente dolorosa la evidente relación entre la privatización del suelo y la "barificación" del ídem y clarividente su comentario acerca de la sustitución del arte y la cultura por el diseño y la arquitectura de firma. Vistoso y no peligroso parece ser la marca de fábrica para un sector muy pequeño de la población que lamentablemente nos dirige.
Cuando hablamos de software libre, creación colectiva, creative commons etc. tendemos a pensar en personajes recientes como Stallman, Lessig, Torvalds, Doctorow, etc. pero me gustaría hablar de un precedente anterior, de un señor a caballo entre el XIX y XX, normalmente citado como uno de los padres del anarquismo: Pyotr Kropotkin.
Miembro de la nobleza en tiempos de los zares (era nada más y nada menos que príncipe) fue educado en un contexto militar. Sin embargo, como otras -pocas- figuras históricas se dio cuenta de la absurdidad de esas castas y se dedicó a la revolución.
Según nos cuenta en sus libros, uno de los episodios que más abrió sus ojos fue durante una larga exploración científica en Siberia. Allí descubrió como los súbditos del zar estaban obligados a saltarse las normas que venían desde la capital por que no se adaptaban para nada a las características y necesidades del territorio. Ello le convenció de la absurdidad de los gobiernos y de cómo funciona mucho mejor una libre organización de ciudadanos guiados por principios de solidaridad y reciprocidad.
Lawrence Lessig participó recientemente en un debate en la biblioteca de Nueva York sobre la legalidad del proyecto Google Print, que permite realizar búsquedas y ver fragmentos completos de texto de 18 millones de libros escaneados, algunos en el dominio público, otros aún bajo copyright, muchos de ellos descatalogados. En este vídeo no aparece Lessig; solo sus palabras y la manera en que utiliza imágenes y textos para desarrollar sus ideas. No se trata de la versión en directo, sino la de "estudio"; Lessig ha repetido su charla en casa, sincronizando sus palabras con las slides de la presentación, y está distribuyendo el vídeo a través de Bittorrent y Youtube, que para eso son "herramientas para la libertad de expresión".
Aparte del propio interés del tema y de que el vídeo es un buen ejemplo de las legendarias habilidades de Lessig con el software de presentaciones (en su caso, Keynote), lo más interesante de esto es que de alguna manera, esta forma de "ensayo audiovisual" resulta especialmente adecuada para la Web, y es posible que sea un mejor vehículo para la transmisión del pensamiento en este medio (y mientras tengamos pantallas de 72 DPI) que los artículos de 5000 palabras.
Con servicios como Youtube y BitTorrent reduciendo los costes de distribución a cero, es inevitable que cada vez vayamos a ver más y más "presentaciones narradas", incluso cuando todavía no hay demasiados pensadores que organicen en imágenes sus ideas con la eficacia y el ritmo de Lessig, o de Steve Jobs en sus famosos keynotes. Pero ahora que el software de presentaciones se utiliza cada vez menos para hacer tartas y enumerar argumentos, y cada vez más como un modo de construir una narración visual sobre un escenario, ¿quién dice que aquí no hay un modelo de negocio? quizás los profesionales de la primera división del circuito internacional de speakers acaben vendiendo sus presentaciones en el iTunes Store a 1.99 la pieza.
Y todavía son mayoría los que piensan que el Powerpoint sólo sirve para hacer el mal.
No se puede dar dos pasos en la Red estos días sin tropezarse tarde o temprano con el término: Web 2.0. Para ser las palabras del momento, hay poco consenso sobre lo que significan, más allá de que sus estandartes son servicios como Flickr o el vistoso Google Maps. Para algunos, se trata de una reinvención de la Red tras el impacto de los blogs, el P2P o Wikipedia, en la que se fomenta que sean los usuarios los que creen, compartan y modifiquen los contenidos a su medida, gracias a servicios abiertos y nuevas tecnologías más ligeras y potentes. Otros piensan más en la idea de que “la red es el ordenador”, y en sitios web que sustituyan a nuestras aplicaciones y almacenen todos nuestros documentos. Sea lo que sea, se trata de una inyección de entusiasmo, ideas y capital que la industria de Internet, deprimida durante años tras su histórico batacazo, necesitaba como lluvia de mayo.
Sin embargo, algunos empiezan a tener una fuerte sensación de deja vu y pronostican que el entusiasmo volverá a acabar en tragedia. Ya han vuelto las compras millonarias, las compañías fundadas sobre las ideas más peregrinas, y la carencia absoluta de modelos de negocio sólidos. Ya nadie se acuerda del comercio electrónico; ahora todo lo arreglarán los “adwords”, los servicios “premium”, y la posibilidad remota de que te acabe comprando Google o Yahoo. Si el 2005 es ya el año de la Web 2.0, esperemos que el 2006 no sea el de “el retorno de la burbuja”.
Google Maps, FlickrGraph, Newsmap:3 aplicaciones canónicas de la web 2.0
Por qué 2005 puede ser tan importante para la Red como 1995
Este año, la Web celebra un aniversario importante. No el de su creación, ni el de su popularización masiva. En 1995, Netscape se convirtió en la primera empresa de Internet en cotizar en bolsa, abriendo con ello la era de la nueva economía e inaugurando una nueva concepción de la Web como un espacio no reservado a los pocos que habían pasado por sus complejos rituales iniciáticos, sino como un medio para los muchos; un medio de masas.
Diez año después, para muchos consultores y bloggers visionarios, 2005 parece ser una especie de segunda oportunidad para la Web. O al menos para aquella clase de Red que nació en 1995 y parecía morirse definitivamente en el 2001, cuando a Silicon Valley se le cerró el grifo del capital riesgo y la famosa “burbuja punto com” explotó, llevándose por delante a decenas de empresarios vestidos informalmente y de oficinas amuebladas con sillas Aeron de precios ridículos. El declive de la era punto.com no fue por supuesto el final de nada verdaderamente importante (de hecho, fue el principio de otra web mucho más activa e interesante, la de la blogosfera, los wikis y las multitudes inteligentes). Pero a diferencia de la de 1995, los efectos de la nueva web que se está fraguando ahora puede que sean verdaderamente trascendentales. Las promesas son emocionantes, las tecnologías espectacularmente prometedoras. Y los posibles resultados, en realidad todavía no los conoce nadie realmente.
Los síntomas en la superficie son familiares. Un mercado bursátil excitable. (Google, la verdadera estrella de la nueva nueva economia, produciendo muchos más beneficios tras su salida a bolsa de los que los agoreros le pronosticaban). Una dinámica familiar: tres gigantes de la economía de la información compitiendo por ser el primero en hacerse con la pequeña compañía (Flickr y Konfabulator para Yahoo, Keyhole o Dodgeball para Google) que ha desarrollado un servicio innovador que podría convertirse en la próxima killer app. Una tecnología vistosa y revolucionaria que se presenta como la solución a todos los problemas de la Web (entonces se llamaba Flash y todos parecían odiarla; ahora se llama AJAX, y de momento no tiene mala prensa). Todo un léxico flamante estrenado para la ocasión (“folksonomías”, RSS, “tagging”, software social, APIs). Y una etiqueta atractiva y fácil de recordar que lo resume todo en una marca vendible. Olvídense de las punto.com; bienvenidos a la Web 2.0.
La Web 2.0 es el sueño que se ha estado fraguando progresivamente y sin hacer demasiado ruido en las cocinas de la industria de Internet durante los últimos dos años. Una profunda reinvención de las estrategías y las arquitecturas sobre las que se implementan los servicios online que promete sentar los cimientos de la web de la próxima década. En la que se habrán quedado obsoletos los símiles con la biblioteca de Babel, porque cada vez habrá menos documentos cerrados que almacenar y distribuir. En la nueva web las metáforas con las que trabajar son el radar en el que seguir la evolución dinámica de los objetos, el cuadro de mandos lleno de potenciómetros, el barómetro que proporciona una lectura en tiempo real del estado de las cosas. Quizás podemos decirlo sin salir de Borges: la nueva Web es mucho más El Aleph que la biblioteca infinita o el libro de arena.
Las buenas noticias son que la industria parece haber aprendido mucho de sus errores de la primera vez, y la nueva revolución no se está construyendo de espaldas a los internautas, sino sobre los internautas, con su imprescindible colaboración y presumiendo su complicidad. El desastre del 2000-2001 dejó claro que la estretegía de considerar a los usuarios exclusivamente consumidores pasivos, cuyo grado de intervención en el medio se limita a marcar casillas y rellenar funcionarios, casi nunca funciona. Sobre todo cuando dotarles de una cierta capacidad de intervención les convierte en consumidores mucho más eficaces (Amazon, Ebay). El digital lifestyle promovido por Apple y las revoluciones autoorganizadas de la Blogosfera y el Peer to Peer han convencido a la industria de que a la gente le encanta crear y compartir contenido, y está dispuesta a hacer la mayor parte del trabajo (generarlo, distribuirlo y clasificarlo) si se le dan las herramientas adecuadas para ello. La ética del remix y lo derivativo, aupadas por el rápido despegue y el amplio apoyo de iniciativas como las licencias Creative Commons, se encontraría con una arquitectura hasta cierto punto abierta que me permite combinar y reelaborar mis datos con los de otros usuarios en vistosos interfaces flexibles y dinámicos, configurables a mi gusto por cortesía de los grandes servicios online. De todas las encarnaciones de Internet, el modelo de la Web 2.0 es el que más se acerca a implementar de manera efectiva la visión de Internet como un sistema nervioso compartido, como una inteligencia global distribuida, donde una estructura de significado emerge de los procesos colaborativos desarrollados por todos sus usuarios. Incluso cuando estos procesos son tan banales como etiquetar millones de fotografías y asignarles palabras claves.
Tres pasos hacía la Web 2.0
Dan Gillmor, experto en periodismo participativo y autor del excelente We the Media (Nosotros, el Medio) explica muy bien las distintas etapas históricas de la Web y en qué se diferencian de la etapa de transición que se está abriendo en estos momentos.
La Web inicial era relativamente estática, y estaba diseñada prácticamente sólo para la lectura. La mayor parte de nosotros sencillamente se descargaba textos e imágenes de sitios remotos que eran actualizados periódicamente con nuevos textos e imágenes.
Gracias a la combinación de diferentes tecnologías que han desembocado en el estándar AJAX (iniciales en inglés de Javascript y XML asíncrono), La Web 2.0 deja de ser estática hasta el punto de que las páginas que nos descargamos no existen ya en un estado cerrado y fijo. Si antes para actualizar una información era necesario recargar la página para sustituir una versión del archivo por otra, ahora es posible actualizar una página a medida que se va cargando, modificando su estado en tiempo real en función de las decisiones del usuario. Véase Google Suggest, por ejemplo, un servicio del popular buscador en el que a medida que introducimos caracteres en la caja de búsqueda aparecen los términos más populares que empiezan por esa serie de caracteres, y el número de resultados que genera cada búsqueda. O Google Maps, el servicio de mapas y fotografía por satélite , en el que los paisajes que recorremos se van cargando y componiendo sobre la marcha al desplazarnos en una dirección concreta.
(…) La primera gran transición se produjo cuando la Web se convirtió en un sistema de lectura y escritura, un gran cambio que está todavía en progreso. La gran revolución en este ámbito tuvo lugar con los weblogs, los diarios personales y los wikis. Ahora no sólo la gente podía crear sus propios sitios web, sino que podía actualizarlos fácil y rápidamente.
Asumida la revolución de los sistemas de publicación de contenidos como weblogs y wikis, en la web 2.0 la atención se desplaza desde la información hacía la metainformación. La cantidad de datos generados empieza a ser de tal volumen que no sirven para nada si no vienen acompañados de otros que les asignen jerarquía y significado. La estrategía de dotar a los usuarios de instrumentos para clasificar la información colectivamente se ha definido como folksonomía, y su implementación más popular son los tags o etiquetas. Para el “super blogger” Jason Kottke, si los blogs democratizaron la publicación de contenidos, las folksonomías están democratizando la arquitectura de la información. Los usuarios de Flickr, por ejemplo, no sólo comparten sus fotografías a través del servicio, sino que al asignarles múltiples etiquetas con las que asocian significado a las imágenes, construyen una gran estructura semántica de imágenes que se puede recorrer en todas las direcciones. En el servicio de “bookmarks” social del.icio.us, los usuarios etiquetan con diferentes conceptos los enlaces de interés que encuentran en la Red, generando así una clasificación temática muy precisa del crecimiento diario de la Web. La comunidad de del.icio.us está llevando a cabo el simulacro más eficaz del viejo sueño de la Web Semántica, una Web que se entienda a sí misma.
La web que está emergiendo es una en la que las máquinas hablan entre sí de la misma manera en que antes los humanos hablaban con las máquinas o entre ellos mismos. Si la Red es el equivalente de un sistema operativo, en esta fase estamos aprendiendo a programar a la Web.
La más profunda de las transformaciones de la Web 2.0 reside en la reinvención de la manera en que la información circula por la Red, democratizando y poniendo a disposición de todos los usuarios la capacidad de programar el comportamiento de diferentes flujos de datos que interactúan entre sí de maneras hasta hace poco inimaginables. En la nueva Web se está construyendo toda una arquitectura de canalizaciones de información que permite conducir cualquier dato específico (una fotografía por satélite, un archivo de sonido, el pronóstico del tiempo en cualquier ciudad del mundo para mañana) desde un servidor hasta cualquier tipo de interfaz que el usuario determine; una web en html, un widget, o un programa para la interpretación de música en tiempo real sobre el escenario.
La adopción en masa del estándar de sindicación de contenidos RSS por parte de los blogs ha sido el primer paso importante hacía la web automatizada y programable. El RSS permite, por decirlo de manera gráfica, extraer el zumo de una página web (el contenido) y arrojar las cáscaras (el diseño). Una vez que todo el contenido de la página está codificado en este feed (flujo de datos), puede trasladarse periódicamente hacía cualquier otro interfaz en la Web designado por otro usuario. Inicialmente, los internautas han utilizado principalmente el RSS para informar sobre cuándo se actualiza un sitio web y cuáles son los nuevos contenidos que se han incorporado a él, pero se pueden hacer muchas más cosas con este estándar: desde informar sobre las incidencias horarias en la red del metro de Londres, hasta transmitir en directo la evolución de un valor en bolsa.
Tras la popularización del RSS, el siguiente paso importante ha sido la puesta a disposición de los internautas de los “interfaces de programación de aplicación”, o APIs, de los servicios más populares. Una API permite extraer la información de la base de datos de un gran servicio online (Google, Amazon, Flickr) e incorporarla a cualquier otra nueva aplicación que hayamos creado. Es lo que permite que podamos, por ejemplo, incluir una caja de búsqueda en Google en cualquier otra página. Abrir la API del servicio de mapas de Google, por ejemplo, ha permitido que surja toda una comunidad de programadores aficionados que crean aplicaciones en las que se superponen toda clase de datos sobre las imágenes de estos mapas: desde los pisos en alquiler disponibles en este momento en las ciudades de Norteamérica (Housing Maps) hasta el parte de heridos en los últimos San Fermines durante cada encierro.
Folksonomías, AJAX, RSS, APIs…se combinan en las primeras y tempranas aplicaciones que están anticipando el aspecto y la funcionalidad de la Web 2.0. Impactantes como Chicago Crime Map, que proyecta sobre el mapa de Chicago los delitos que se cometen en esta ciudad diariamente; mágicas como Flickr Color Pickr, que permite extraer de la base de datos de Flickr las imágenes de un color específico, que representan un tipo de objeto o categoría (flores, por ejemplo); o poéticas, como el Amaztype de Yugo Nakamura, una forma completamente diferente de descubrir libros en la Red antes de comprarlos.
Viejos sueños y señales inquietantes
Los términos son nuevos y las tecnologías se están empezando a explorar, pero muchas de las ideas subyacentes en el discurso de los que dibujan este escenario las hemos oido antes. La Web 2.0 parece la última encarnación de la que ha sido la fantasía más común de la cibercultura, anticipada y anhelada en textos como “Out of Control” de Kevin Kelly o “Emergence” de Steven Johnson. La idea de que la Web acabará convirtiéndose en un sistema nervioso global, un cerebro en el que cada internauta constituye una neurona y que acabará generando algún tipo de inteligencia colectiva que produzca pensamientos e ideas por encima de las capacidades de cada una de sus pequeñas partes.
Evaluar el grado de posibilidad de esta teoría o como se ajusta a la tradición de un cierto discurso positivista y utópico trazado en el norte de California desde comienzos de los 90 está por encima de lo que podemos hacer aquí y ahora. Pero el modelo que se está armando emite algunas señales inquietantes.
Todo esto sucederá, cada vez más, dentro del patio de juegos de los gigantes de la Red. El grado en el que los grandes conglomerados de intereses permitán que sus APIs se utilicen para aplicaciones concretas que revelen determinadas realidades o faciliten el acceso a información sensible –como Casualty Maps, que muestra la procedencia de los soldados americanos muertos en el conflicto de Irak- está por ver, y es evidente que tarde o temprano estas estrategías generarán conflictos de intereses entre los usuarios y los gestores de los servicios.
Nadie pudo controlar realmente la expansión de la blogosfera ni lo que sucedía dentro de ella, ni siquiera cuando Google compró Blogger. Pero lo que puedan hacer los usuarios dentro de Flickr o de Google Maps estará determinado por lo que sus arquitectos permitan. El futuro de la Web 2.0 como espacio social y político está vinculado indefectiblemente a la evolución de los “terms of service”, esas licencias kilométricas que nos saltamos sin prestarles mucha atención cada vez que instalamos un programa o nos suscribimos a un servicio. Quizás haya que empezar a leerlas.
Los chicos del festival sevillano Zemos98 ya tienen listo el catálogo de la última edición del evento, licenciado con Creative Commons y descargable en PDF desde su web, tanto en castellano como en inglés. Eso es hacer una buena faena. El libro reúne textos inéditos de muchos sospechosos habituales y alguna que otra estrella, y está francamente bien. Y sólo tienen que hacer "click" una vez en esa imagen de la derecha.
Creación e Inteligencia Colectiva es una publicación realizada a propósito de la séptima edición del festival zemos98 [un espacio y un tiempo para la cultura audiovisual].
El pasado marzo se reflexionaba durante una semana sobre la creación colectiva, las formas de propiedad del pensamiento y las nuevas formas de autoría que se están dando principalmente por medio del trabajo en red y la propia telemática, que está generando nuevos espacios de cooperación.
Es por eso que el libro, más allá que un catálogo y resumen de actividades, contiene una serie de textos de diferentes autores en los que se reflexiona desde diferentes perspectivas sobre la idea de «Inteligencia Colectiva», con especial atención a las relaciones que se establecen entre la creación artística en el contexto tecnológico actual y dicho concepto: Laura Baigorri, David Bravo, Karla Brunet, M. Cañada, David Casacuberta, Kim Cascone, Jorge Cortell, José Luis de Vicente, Rubén Díaz López, Adolfo Estalella, Felipe G. Gil, Pedro Jiménez, Paul D. Miller aka Dj Spooky, Antonio Orihuela, Daniel Villar Onrubia. Estos artículos se han incluido también en inglés. Como caso práctico Javier de la Cueva explica el proceso de aplicación de una licencia Creative Commons a la edición del DVD zemos98_7.
Han subido a Archive.org The Power of Nightmares, el interesante documental de la BBC sobre los orígenes paralelos del Fundamentalismo Islámico y el neoconservadurismo americano y su repercusión en las nuevas tácticas de conservación de poder: enterrar la esperanza, sembrar el terror.
De la primera parte:
Both [the Islamists and Neoconservatives] were idealists who were born out of the failure of the liberal dream to build a better world. And both had a very similar explanation for what caused that failure. These two groups have changed the world, but not in the way that either intended. Together, they created today's nightmare vision of a secret, organized evil that threatens the world. A fantasy that politicians then found restored their power and authority in a disillusioned age. And those with the darkest fears became the most powerful.
El documental tiene momentos impagables, dignos de Top Secret. Como aquella en la que la CIA se inventa un rollo sobre la amenaza rusa y un menda escribe un libro sobre la conspiración pero sin darse cuenta de que es todo inventado y se convierte en un best seller y entonces la CIA -que ha cambiado de jefe- se lo cree todo y comienza una campaña para contraatacar y ... bah, no lo recuerdo muy bien. Pero mola.
Hoy en Slashdot: Varias personas han descubierto que el nuevo Intel Kernel que Apple incluye con el DVD-kit para desarrolladores usa DMR TCPA/TPM. Más específicamente, "una implementación TCPA/Palladium que usa un chip Infineon 1.1 que prevendrá que algunas partes del Sistema Operativo funcionen sin autorización".
TCPA son las siglas de Trusted Computing Platform Alliance. Palladium sí que les suena, ¿no?
El primer comentario de Slashdot me ha parecido muy gracioso. Pero, a cuenta de la discusión de las últimas semanas, es interesante leer el largo post de Cory en Boing Boing: como sea verdad, me quito el tatoo.
Lo cuentan en The Register, cómo Google, esa compañía que no "quiere hacer el mal", acaba de presentar una solicitud de patente a pesar de que esta práctica lleva operando desde hace unos dos años. Para mantener, suponemos, el buen rollito, la patente no la presenta la misma Google, sino uno de sus empleados. No se hace referencia a ninguna documentación de otras patentes previas.
Por otra parte, me temo que, por desgracia, a alguien le han pisado más o menos la idea con el desarrollo de esta forma de intimidad a distancia. Para quienes prefieran otro tipo de goces, recomendarles este avance de Moongirl, la próxima obra de de Henry Selick, autor de Pesadilla antes de Navidad y James y el melocotón gigante, quien ahora parece que se pasa al CG; hallada gracias a mi otro tocayo.
Cartográficos, económicos, conceptuales o esquemáticos, los mapas son el interfaz más desarrollado de la cultura occidental. Y son el tema principal de Places&Spaces,una exhibición de la Universidad de Indiana que ahora de gira por el mundo (estos días Estocolmo y San Diego). Según el programa, P&S es un análisis comparativo entre los mapas físicos y geográficos y las fronteras políticas y conceptuales, con la intención de examinar el comportamiento humano a lo largo de los siglos y comprender las ideas recurrentes en las disciplinas científicas.
La mayoría de los mapas están disponibles online. El favorito de todo el mundo parece ser You are not here, cartograma generado por el World Poverty Report del pasado año. Via Worldchanging.
Proyectos como Google maps o Flikr demuestran lo que para muchos era obvio: abrir tu código al mundo y permitir modificaciones produce sabrososfrutos que multiplican las virtudes de tu proyecto original en un tiempo récord. Lo decía Bret Taylor, product manager de Google maps: Es evidente que no podemos pensar en todas las cosas interesantes que se pueden hacer con un mapa. El tiempo (en muy poco tiempo) le ha dado la razón. En la misma línea, la BBC pone los medios y las herramientas para que artistas, curiosos, programadores y aficionados remezclen su material y lo liberen al mundo.
También ha empezado un concurso. Me muero de curiosidad por saber a dónde llega ésto.
Muchas veces tener un blog es una manera ordenada de archivar la historia. Con su permiso.
The leadership of Oglaigh na hEireann has formally ordered an end to the armed campaign. This will take effect from 4pm this afternoon. All IRA units have been ordered to dump arms. All Volunteers have been instructed to assist the development of purely political and democratic programmes through exclusively peaceful means. Volunteers must not engage in any other activities whatsoever.
The IRA leadership has also authorised our representative to engage with the IICD [Independent International Commission on Decommissioning] to complete the process to verifiably put its arms beyond use in a way which will further enhance public confidence and to conclude this as quickly as possible. We have invited two independent witnesses, from the Protestant and Catholic churches, to testify to this.
The Army Council took these decisions following an unprecedented internal discussion and consultation process with IRA units and Volunteers. We appreciate the honest and forthright way in which the consultation process was carried out and the depth and content of the submissions. We are proud of the comradely way in which this truly historic discussion was conducted. The outcome of our consultations show very strong support among IRA Volunteers for the Sinn Fein peace strategy.
There is also widespread concern about the failure of the two governments and the unionists to fully engage in the peace process. This has created real difficulties. The overwhelming majority of people in Ireland fully support this process. They and friends of Irish unity throughout the world want to see the full implementation of the Good Friday Agreement.
Notwithstanding these difficulties our decisions have been taken to advance our republican and democratic objectives, including our goal of a united Ireland. We believe there is now an alternative way to achieve this and to end British rule in our country. It is the responsibility of all Volunteers to show leadership, determination and courage.
We are very mindful of the sacrifices of our patriot dead, those who went to jail, Volunteers, their families and the wider republican base. We reiterate our view that the armed struggle was entirely legitimate. We are conscious that many people suffered in the conflict.
There is a compelling imperative on all sides to build a just and lasting peace. The issue of the defence of nationalist and republican communities has been raised with us. There is a responsibility on society to ensure that there is no re-occurrence of the pogroms of 1969 and the early 1970s. There is also a universal responsibility to tackle sectarianism in all its forms.
The IRA is fully committed to the goals of Irish unity and independence and to building the Republic outlined in the 1916 Proclamation.
We call for maximum unity and effort by Irish republicans everywhere. We are confident that by working together Irish republicans can achieve our objectives. Every Volunteer is aware of the import of the decisions we have taken and all Oglaigh are compelled to fully comply with these orders. There is now an unprecedented opportunity to utilise the considerable energy and goodwill which there is for the peace process.
This comprehensive series of unparalleled initiatives is our contribution to this and to the continued endeavours to bring about independence and unity for the people of Ireland.
Al hilo de la intrusión del gigante mediático Claire Chanel en la pequeña ciudad norueda de Bergen ya discutimos sobre el ruido de los anuncios publicitarios en el espacio público de nuestras ciudades. El grupo canadiense Them.ca propone una solución para controlar el abuso publicitario en Toronto: Beautiful City Billboard Fee. La idea es gravar cada panel publicitario con un impuesto fijo, lo suficientemente pequeño para permitir que las empresas pequeñas compitan con las multinacionales, pero lo suficientemente severo como para controlar la producción de marcos publicitarios y generar un beneficio social. El dinero recaudado -que en Toronto ascendería a unos seis millones de dólares al año- no iría a parar a las arcas estatales sino a un fondo común para promocionar y sostener los proyectos de arte público. De este modo -argumentan sus promotores- el ayuntamiento no hará negocio con esta publicidad y controlará el número de banners que se colocan en la ciudad.
Christoph Steinbrener y Rainer Dempf convencieron a los dueños de las tiendas de Neubaugasse, la calle más comercial de la ciudad, para que les dejaran cubrir todos los baners, pictogramas, logos y publicidad con con la tela amarillo zumbón que se aprecia en la imagen. Las fotos del experimento, que duró dos semanas, se pueden ver en la página de los artistas. Todas las franjas amarillas son publicidad. Sólo se salvaron las señales de tráfico.
La reacción de los vieneses quedó recogida en Moblogging Vienna, incluído el grafitti I need consumer information! Argh!
Es seguro pero no es la última palabra, claro. Las opciones de la votación eran tres: aprobar la directiva tal cual, aprobar la directiva con las 21 enmiendas de compromiso del ex-primer ministro frances Rocard, Buzek (ex-primer ministro polaco) y Roithova (PPE checo) o rechazar la directiva completa. El mejor de los mundos posibles habria sido que la directiva se aprobara con las enmiendas. El segundo mejor ha sido el rechazo, aunque creo que está más motivado por lo indignado que esta el parlamento con las tretas mafiosas de la comisión que otra cosa. Eso significa que volvemos al principio.
Ayer se dijo que, si el parlamento rechazaba la propuesta con decisión, el consejo no propondría una nueva ley. Hoy -despues del rechazo casi unánime del parlamento- han dicho que ya veremos.
Mi opinión: han preferido rechazar la directiva que aprobarla con las enmiendas pertinentes, que excluyen los programas informáticos del paquete. Muchas de esas enmiendas ya fueron aprobadas en primera lectura, pero la Comisión decidio no integrarlas en el texto final. Y el estado de corrupción temeraria, abierta y vergonzosa que ha demostrado el consejo europeo en los dos últimos años no augura nada bueno.
Me han enviado un muy interesante artículo en el Wall Street Journal:"Politics, Business Mix Freely In Europe Parliament" que los suscriptores pueden leer online y que habla, entre otros, del infamous Klaus-Heiner Lehne:
In his job with a leading German patent-law firm, Klaus-Heiner Lehne advises corporate clients on European Union policy. In his second job, as a member of the European Parliament, Mr. Lehne also shapes policy: In June, he helped rewrite a patent proposal more to the liking of big software makers.
Two other European legislators from Germany who have favored stronger software-patent protections also have industry ties. One works with another top patent-law firm, and another sits on the board of U.S. software giant Veritas Software Corp. and holds options to buy 85,416 shares of Veritas stock, according to U.S. securities filings.
All three illustrate how weak ethics and disclosure laws in Brussels, the seat of EU institutions, allow legislators to influence the outcome of debates without their connections receiving attention from the public or their colleagues. In this case, stronger patent protections that earlier had been rejected by Parliament were revived after a campaign led by Microsoft Corp., SAP AG, Siemens AG, Nokia Corp. and other companies with portfolios of software patents. . . .
Mr. Lehne said he wasn't required to advise fellow members of Parliament about a potential conflict during committee debate on the software legislation, because EU law requires notification only if the member has a direct financial interest at stake.
Y este es el consejo europeo. Sin ser pesimista -yo hoy me emborracho como una manada de marineros-, dudo mucho que las cosas se queden como están.
Actualizacion: La directiva ha sido Rechazada por 648 votos. 14 a favor, 18 abstenciones. "The act relating to the patentability of computer implemented is rejected!"
¡Felicidades!
Actualizacion II. Aqui un mp3 (en inglés) con el maravilloso discurso de Michel Rocard y la votación: media.vrijschrift.org/rocard_en.mp3
Como ya hemoshabladolargo y tendido de las patentes de software me limito a recordar que el próximo miercoles dia 6 tiene lugar La Votación y que se pueden unir a la manifestación en la web [como ha hecho Barrapunto, entre otros], en estrasburgo o en Madrid esta misma tarde.
Con una etapa contrarreloj en Normandía, hoy comienza la edición 2005 del Tour de Francia. Para los interesados en saber si Lance Armstrong transforma en séptimo maillot amarillo su última participación en la prueba ciclista más famosa, hay diversas opciones de seguimiento en dispositivos de bolsillo.
Quien quiera más, que se vaya a leerlo a Canal PDA. Aunque todo el artículo es pura herejía, ya que la única forma decente de seguir el Tour es viendo sudar a los ciclistas atrincherados en el salón a la hora de la siesta, fresquitos con dos ventiladores o, ahora, el aire acondicionado a toda hostia, mientras afuera cae puro fuego de 45C o más en la desolada tarde sevillana.
De todas formas, a estas alturas, ¿queda alguién a quien le importe algo el ciclismo? Otra cosa que nos han matado a los de mi quinta.
Esa cosa tan chica que casi no se ve es Windows XP corriendo en un Mac. Sí, es Windows XP corriendo en un Mac. Nick lo cuenta en Think Secret, así como otros asuntos relativos a que el kit para programadores y otros seres esté ya rulando gracias a Apple. El enlace y el titular son, una vez más, cortesía de nuestro querido e infatigable Luis.
El domingo estabas Pensando Diferente. El lunes eres una gran herramienta que paga demasiado por un hardware lento que va a desecharse pronto y que aguardas tu oportunidad para Pensar Como Todo El Mundo.
Genial.
Antes de que saliera el iPod, el consejero delegado de Apple, Steve Jobs, no parecía tan listo. La cuota de mercado de los ordenadores Apple seguía disminuyendo. La vergonzosa campaña de Switcher no tuvo ningún efecto perceptible en las ventas. Muchos se preguntaban si la idea de Apple como empresa independiente tenía algún sentido. Quizás el hombre en el jersey negro de cuello vuelto estaría mejor concentrándose en pececillos animados en vez de vender ordenadores de precio excesivamente alto a iLemmings que se odiaban a sí mismos.
Cualquier duda que alguien tuviera alguna vez sobre la sagacidad comercial de Jobs -- y la genialidad de su oráculo, Walt Mossberg -- debe haberse desvanecido despuesd el anuncio del PPCidio. Ningún otro directivo habría tenido las purititas agallas de dejar tirada a una base de clientes tan fiel, de venderla de esa forma. ¿Y por qué? ¿Por unos cien millones de dólares de co-marketing de Intel? Porque seguramente eso es todo lo que impidió que AMD ganara esta carrera.